Mozart, de Milan à Vienne

Patrick Messina clarinette,
Philippe Bernold flûte,
Quatuor à cordes Fidelio
(Camille Fonteneau violon, Verena Chen violon, Izabel Markova alto, Maria Andrea Mendoza violoncelle)

W.A. Mozart
Quatuor à cordes milanais en ut majeur KV. 157
Quatuor pour flûte et cordes d’après le Kegelstatt trio KV. 498
Quintette pour clarinette et quatuor à cordes KV. 581 

Pourquoi un voyage dans le temps ? Parce que cette soirée commence avec les Quatuors Milanais, l’une des œuvres écrites par Mozart à Milan alors qu’il n’avait que 13 ou 14 ans, et s’achève sur le Quintette pour clarinette, écrite en même temps que Cosi fan tutte durant la dernière année de sa vie. Entre ces pièces de jeunesse et celle de la grande maturité, vous percevrez l’évolution du langage musical, d’une facture très classique à une approche beaucoup plus romantique, très émouvante.  

Pour les curieux et les adeptes de découvertes musicales, une pièce a été pensée pour vous : la transcription pour flûte et trio à cordes du Trio des Quilles, originellement écrit pour clarinette, alto et piano. Cette transcription d’époque, vraisemblablement réalisée par l’ami de Mozart, Hoffmeister, vous est proposée aujourd’hui en première mondiale contemporaine. C’est un peu une œuvre pour clarinette… sans la clarinette !

Complice, Patrick Messina, Première clarinette solo ou Supersoliste de l’Orchestre National de France – c’est le terme consacré – répondra au Quatuor Fidelio. Quatre musiciennes époustouflantes, super talentueuses même, dont vous pouvez découvrir le final de la Folle Journée de Nantes retransmis sur Arte.

Le petit bar du festival sera sur place à partir de 18h. 

À propos : 

Patrick Messina est né à Nice, de parents sicilien et espagnol. Il commence sa carrière aux Etats-Unis, plus particulièrement à New York en 1996 lorsqu’il remporte le Premier Prix du East and West Artists International Auditions lui permettant de se produire en récital au Carnegie Hall.

Parallèlement à ses activités de soliste, il travaille pendant six ans avec le Metropolitan Opera de New-York, sous la direction de James Levine, Valery Gergiev ou encore Leonard Slatkin. En 2003 il devient première  clarinette solo de l’Orchestre National de France sous la direction de Kurt Masur. Musicien très apprécié des plus grands chefs, Patrick Messina est invité régulièrement comme clarinette solo par de prestigieuses formations telles le Royal Concertgebouw Orchestra d’Amsterdam ou encore le Chicago Symphony Orchestra. Il se produit en soliste sous la direction de nombreux chefs, est à l’affiche des plus grands festivals et a de nombreux partenaires.

Patrick Messina enregistre pour le label Aparté Music. Son CD “Kaléidoscopic” consacré à Arvo Pärt, Jaan Raats et Henryk Gorecki a été récompensé par un « Choc » de Classica ainsi que par 5 étoiles du magazine Pizzicato. Son précédent album, dédié à Schumann avait également été salué unanimement par la critique (5 de Diapason, 5 de Musica).

Philippe Bernold, flûtiste et chef d’orchestre, commence ses études musicales dans sa ville natale (Colmar) en étudiant la flûte, puis la direction d’orchestre sous la conduite de René Matter, disciple de Münch.

Au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, il obtient très rapidement un Premier Prix de flûte et est nommé, à l’âge de 23 ans, Première Flûte solo de l’Orchestre de l’Opéra National de Lyon.

En 1987, il obtient le Premier Grand Prix du Concours International Jean-Pierre Rampal, ce qui lui permet de démarrer une carrière de soliste en compagnie des artistes et des orchestres les plus réputés. Il joue avec Rostropovitch, Rampal, Capuçon ou Tharaud en compagnie des orchestres de Paris ou Tokyo, sous la direction de Gardiner, Maazel, Bychkov ou Menuhin…

Il revient à la direction d’orchestre en 1994 lorsqu’il fonde, encouragé par son maître John Eliot Gardiner, « Les Virtuoses de l’Opéra de Lyon » qui obtient un vif succès. Depuis il a dirigé des ensembles comme le Sinfonia Varsovia, le Simon Bolivar de Caracas, l’Orchestre de Chambre de Paris, Le Philharmonia de Prague, Kanazawa ensemble au Japon ou la Cappella Istropolitana, dont il est le premier chef invité depuis 2003. Son premier disque lui vaudra en 1989 le Grand Prix de l’Académie Charles Cros. Depuis, Philippe a réalisé plus d’une vingtaine d’enregistrements pour Harmonia Mundi, EMI… 

Philippe est Professeur de flûte et de musique de chambre au Conservatoire National Supérieur de Paris. 

Déjà habituées des scènes internationales, Camille Fonteneau et Maria Andrea Mendoza forment en 2023 le Quatuor Fidelio. Aujourd’hui les quatre jeunes solistes qui le compose sont : 

Camille Fonteneau est une violoniste franco-américaine, ancienne membre fondatrice du Trio Hélios, désormais membre de plusieurs ensembles de musique de chambre. Elle se produit aussi comme violon solo au sein de nombreux orchestres. Camille joue un violon de Jacques-Pierre Thibout et un archet d’Etienne Pageot.

Maria Andrea Mendoza est une violoncelliste Vénézuélienne. Elle travaille avec les chefs d’orchestre Gustavo Dudamel et Sir Simon Rattle, puis se perfectionne auprès de François Salque à la Haute École de Musique de Lausanne, en Suisse. En 2019, Maria Andrea remporte le poste de Violoncelle solo de l’Orchestre National de Metz, où elle reste deux ans avant de s’installer à Paris.

Verena Chen, violoniste, est née en Allemagne. Elle obtient un master au Conservatoire Nationale Supérieur de Paris, avant de se perfectionner à la Hochschule für Musik Hanns Eisler de Berlin.  Verena joue sur un violon de Claude Pirot, 1813 et un archet de Lamy Père.

Izabel Markova, altiste, est née en Bulgarie, en 1997. Elle entre à l’École Nationale de Musique de Sofia. En 2015, Elle est admise à la Haute Ecole de Musique de Lausanne et obtient en 2022 un diplôme de Bachelor et de Master Soliste. En 2024, elle remporte le poste de deuxième alto solo à l’Orchestre de Chambre de Lausanne sous la direction de Renaud Capuçon.

Des options de covoiturage vous sont proposés sur la plateforme de la région Auvergne Rhône-Alpes